Μουσικό

Η μουσική. Ο μεγάλος έρωτας που βάζει φωτιές. Τα σκυλάδικα, μικρόκοσμος της επαρχίας. Η Ελλάδα στο τέλος της δεκαετίας του ‘90. Ο Νίκος Παναγιωτόπουλος ενορχηστρώνει μία από τις πιο αισθαντικές ελληνικές ταινίες όλων των εποχών, με ένα από τα ωραιότερα σάουντρακ. Αξέχαστη.

—
Ένα νέο, ερωτευμένο ζευγάρι παίζει το παιχνίδι της ζωής και της επιβίωσης, στη σύγχρονη Ελλάδα. Εκείνος έχει ψιλικατζίδικο στην Αθήνα κι εκείνη θέλει να γίνει τραγουδίστρια. Αποφασίζει να ψάξει την τύχη της στα νυχτερινά κέντρα της επαρχίας κι εκείνος, παρέα μ΄ένα φίλο συγγραφέα, την ψάχνουν στις εθνικές οδούς.

—
Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού (Αθήνα Μαξίμου) | Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης | 2000
Βραβείο Καλύτερης Μουσικής | Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης | 2000

Αυτή η Νύχτα Μένει

Normal

Στο απόλυτα rock σκηνοθετικό της ντεμπούτο, η Φλόρια Σιτζισμόντι - γνωστή για τα παραισθησιογόνα video clip καλλιτεχνών όπως ο David Bowie - χαρτογραφεί τη γέννηση του πιο ριζοσπαστικού γυναικείου συγκροτήματος των 70s, σε ένα φορτισμένο χρονικό εφηβικού άγχους και αγωνιώδους αναζήτησης ταυτότητας.

—
Η Τσέρι και η Τζόαν είναι δύο έφηβες που ονειρεύονται καριέρα στη ροκ μουσική - όμως δεν έχουν ακόμη γνωριστεί. Όταν η Τζόαν και ο εκκεντρικός παραγωγός Κιμ Φόουλι ανακαλύπτουν την Τσέρι, της προτείνουν να συμμετάσχει σε ένα γυναικείο ροκ συγκρότημα. Η Τσέρι βρίσκει στο συγκρότημα μια νέα οικογένεια και στην Τζόαν μια καλλιτεχνική σύμμαχο. Το "The Runaways" αφηγείται την αληθινή ιστορία δύο εφήβων που γεμάτες ακατέργαστο ταλέντο και θηλυκό δυναμισμό μετατρέπονται σε θρύλους της rock ’n’ roll.

The Runaways

“Σαν να ανοίγεις μια πόρτα προς μια άλλη διάσταση”. Έτσι περιέγραψε το θρυλικό φιλμ του Σεργκέι Παρατζάνοφ ο Μάρτιν Σκορσέζε, το Film Foundation του οποίου επέβλεψε την αποκατάσταση αυτού του μοναδικού κινηματογραφικού θυσαυρού, που μετουσιώνει σχεδόν μαγικά την ποίηση των λέξεων σε ποίηση της εικόνας.

—
Η ζωή του Αρμένιου ποιητή Σαγιάτ-Νόβα, από την παιδική του ηλικία έως το θάνατό του. Η πνευματική του διαδρομή, οι καλλιτεχνικές του προσπάθειες και οι εσωτερικές του συγκρούσεις μέσα στο πολιτιστικό και ιστορικό πλαίσιο της Αρμενίας του 18ου αιώνα.

Το Χρώμα του Ροδιού

Τo συγκινητικό, τραγικό πορτρέτο μιας χαρισματικής, συναισθηματικά περίπλοκης και αντισυμβατικής γυναίκας που έζησε σε μια συμβατική εποχή. Μέσα σε μία ταινία χωράει αυτούσιο το μεγαλείο της Δαλιδά, της λαμπερής σταρ, της παθιασμένης ερωμένης, της γυναίκας που η ζωή συνδέθηκε απόλυτα με το θάνατο.

—
Από τη γέννησή της στο Κάιρο το 1933 ως την πρώτη συναυλία της στο θέατρο Ολύμπια στο Παρίσι το 1956, από το γάμο της με τον Λουσιέν Μορίς μέχρι το απόγειο της ντίσκο σκηνής, από το αποκαλυπτικό της ταξίδι στην Ινδία μέχρι τη διεθνή επιτυχία του "Gigi L’ Amoroso". Παρά τον τραγικό της θάνατο, το αστέρι και το απίστευτο ταλέντο της Δαλιδά, της μεγάλης ντίβας της ευρωπαϊκής μουσικής, συνεχίζει να λάμπει μέχρι και σήμερα. Η ταινία εξιστορεί την ταραχώδη ζωή της.

Ciao Amore... Dalida

Aν οι εργαζόμενοι του The Office ήταν μουσικοί σε συμφωνική ορχήστρα. Μια απρόβλεπτη κωμωδία καταστάσεων από τη Δανία που με το πανέξυπνο σενάριό της εξερευνά τη σύγχυση, τις φιλοδοξίες και τις αδυναμίες των χαρακτήρων με τρυφερότητα και σαρκασμό.
-
Η σειρά The Orchestra (2022) είναι μια δανέζικη κωμωδία που εστιάζει στις καθημερινές προκλήσεις μιας συμφωνικής ορχήστρας. Μέσα από τις ζωές των μουσικών και του μαέστρου, αναδεικνύονται οι εντάσεις και οι προσωπικές σχέσεις, προσφέροντας μια τρυφερή και χιουμοριστική ματιά στον κόσμο της κλασικής μουσικής.

The Orchestra

Βασισμένη στην καλτ τριλογία βιβλίων της Βιρζινί Ντεπάντ, η μίνι σειρά με πρωταγωνιστή τον πάντα εξαιρετικό Ρομέν Ντουρίς είναι μια τοιχογραφία της παρισινής κοινωνίας του σήμερα, αλλά κυρίως ένα γράμμα αγάπης και φόρος τιμής στη μουσική, στην κουλτούρα και στα χαμένα όνειρα της γενιάς των 90s.

—
Ο Βερνόν Σουμπουτέξ, ο άνεργος πρώην ιδιοκτήτης του θρυλικού δισκοπωλείου Revolver, εκδιώκεται από το διαμέρισμά του. Σε αναζήτηση για ένα μέρος για να μείνει, έρχεται σε επαφή με τους πρώην φίλους του από τον κόσμο της μουσικής τη δεκαετία του '90. Ένας από αυτούς είναι ο ροκ σταρ Αλέξ Μπλιτς, που πεθαίνει από υπερβολική δόση, αφήνοντας πίσω του τρεις μυστηριώδεις βιντεοκασέτες. Ο Βερνόν τα μαζεύει και γλιστράει ανώνυμα στην πόλη. Σύντομα γίνεται ο πιο καταζητούμενος άνδρας στο Παρίσι.

Βερνόν Σουμπουτέξ

Στην τρίτη συνεργασία με τη μούσα του Κατρίν Ντενέβ μετά τις εμβληματικές "Ομπρέλες του Χερβούργου" και τις "Δεσποινίδες του Ροσφόρ", ο Ζακ Ντεμί ζωντανεύει στην οθόνη ένα πανέμορφο, πολύχρωμο και σκοτεινό, κάτω από την εκτυφλωτικά λαμπερή επιφάνεια, παραμύθι του Σαρλ Περό.

—
Μια φορά κι έναν καιρό, σε μια μαγική και παραμυθένια χώρα ο Βασιλιάς αποφασίζει να παντρευτεί την κόρη του, αλλά εκείνη, με τη βοήθεια μίας νεράιδας, θα προσπαθήσει να αποτρέψει το γάμο.

Το Γαϊδουροτόμαρο

Οποιαδήποτε λίστα αναφέρεται σε concert films και σέβεται τον εαυτό της, έχει στην κορυφή το Stop Making Sense. Το επίτευγμα του Τζόναθαν Ντέμι (Η Σιωπή των Αμνών) αιχμαλωτίζει τους Talking Heads στο απόγειο τους, στη νέα ολοκληρωμένη ψηφιακή αποκατάσταση της ταινίας με αφορμή την 40η επέτειο της.

—
Το Stop Making Sense, μεταφέρει στη μεγάλη οθόνη τους Talking Heads  από τις ζωντανές εμφανίσεις στο Pantages Theater του Χόλιγουντ τον Δεκέμβριο του 1983: Ντέιβιντ Μπερν, Τίνα Γουέιμαουθ, Κρις Φραντζ και Τζέρι Χάρισον, μαζί με ένα εκστατικό σύνολο μουσικών.

Stop Making Sense

Με δύο εξαιρετικές ερμηνείες από τους Πολ Ντέινο και Τζον Κιούζακ, που υποδύονται τον Γουίλσον σε διαφορετικές χρονικές περιόδους, η ταινία του Μπιλ Πόλαντ είναι μια βαθιά συγκινητική ιστορία για τη μουσική, την αγάπη και την επιβίωση της τρυφερότητας μέσα στην παραφροσύνη.

—
H θρυλική και βαθιά πληγωμένη πορεία του Μπαράιαν Γουίλσον των θρυλικών Beach Boys μέσα από δύο χρονικές περιόδους: την έκρηξη δημιουργίας στα 1960s και την ψυχολογική κατάρρευση των ’80s.

—
Υποψηφιότητα Α' Ανδρικού Ρόλου (Πολ Ντέινο) | Χρυσές Σφαίρες | 2016

Love & Mercy

Ο σύγχρονος μετρ της κομεντί Ριτσαρντ Κέρτις, δημιουργός του Love Actually και του About Time, μεταξύ άλλων, παραδίδει έναν απολαυστικό φόρο τιμής στο ραδιόφωνο, με τη μικτή Βρετανίας σε μικρούς και μεγάλους ρόλους.

—
Στο Ηνωμένο Βασίλειο της δεκαετίας του ’60, το συντηρητικό BBC είχε εξορίσει τη ροκ μουσική από το πρόγραμμά του, με τους ακροατές να στρέφονται στους πειρατικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς για να πάρουν την απαραίτητη μουσική δόση τους. Όταν η Κυβέρνηση αποφασίζει να τους κυνηγήσει, ο δημοφιλέστερος πειρατικός σταθμός, που εκπέμπει κυριολεκτικά από ένα πειρατικό καράβι, αψηφά τη δίωξη, σαλπάρει για διεθνή ύδατα και συνεχίζει να κρατά ψηλά το λάβαρο της ροκ.

Ράδιο… Κύματα

Δυναμώστε την ένταση για ένα νοσταλγικό rave party. Η Μία Χάνσεν-Λαβ εμπνέεται από την ζωή του αδελφού της και καταγράφει τη γέννηση των Daft Punk και τα deep cuts μιας εμβληματικής εποχής, αιχμαλωτίζοντας στον φακό της μια γενιά που αρνείται να σταματήσει να χορεύει, ακόμα και όταν η μουσική σταματήσει απότομα.

—
Παρίσι, δεκαετία του ’90. Η γαλλική ηλεκτρονική μουσική γνωρίζει ραγδαία άνοδο. Στην καρδιά της σπινθηροβόλας νυχτερινής ζωής της πόλης, ο Πολ κάνει τα πρώτα του βήματα ως DJ. Μαζί με τον καλύτερό του φίλο δημιουργούν το δίδυμο “Cheers” και πολύ γρήγορα βρίσκουν το κοινό τους. Σύντομα όμως, παρασύρονται από μια ευφορική άνοδο προς τη φήμη, βυθισμένοι σε έναν κόσμο γεμάτο σεξ, ναρκωτικά και ατελείωτη μουσική.

—
Επίσημη Συμμετοχή | Φεστιβάλ Σαν Σεμπαστιάν | 2014

Εδέμ

«Whoa!» Τι άλλο να πει κανείς; Μια ξέφρενη καλτ κωμωδία που σημάδεψε την καριέρα του Κιάνου Ριβς και αγαπήθηκε εξίσου από slackers και σινεφίλ (κι από slacker σινεφίλ), ένα απίθανο ταξίδι στον χρόνο που γέννησε μια ξεκαρδιστική sci-fi περιπέτεια μέσα από μια απόλυτη αγγαρεία «άσκηση για το σπίτι». Οι ανά τον κόσμο τεμπέληδες, χαιρετούν περήφανα.

—
Δύο αξιαγάπητοι slackers (ο Κιάνου Ριβς και ο Άλεξ Γουίντερ) ζητούν τη βοήθεια ενός ξεναγού που ταξιδεύει στο χρόνο για να περάσουν το μάθημα Ιστορίας. Το αποτέλεσμα είναι ένα ξεκαρδιστικό και παράλογο ταξίδι μέσα στο χρόνο, όπου η μόνη σταθερά σε μια σειρά από απίθανα μπλεξίματα, είναι η φιλία.

Μπιλ και Τεντ: Τα Κακά Παιδιά Πάνε Παντού

Είναι υπερεκτιμημένη η στεριά; Η μοναδική ικανότητα του Τζουζέπε Τορνατόρε («Σινεμά ο Παράδεισος») να διηγείται ιστορίες από το παρελθόν για μεγάλο κοινό, εξελίσσεται πλάθοντας έναν αξέχαστο χαρακτήρα χωρίς πατρίδα και οικογένεια, που παρατηρεί και μαθαίνει από ταξιδιώτες μιας ταραγμένης εποχής.

—
Στις αρχές του 20ου αιώνα, μέσα σε ένα κρουαζιερόπλοιο, ένας εργάτης ανακαλύπτει ένα βρέφος που το άφησαν μετανάστες και αναλαμβάνει να το μεγαλώσει. Το αγοράκι μεγαλώνει στο καράβι, αόρατο από τον υπόλοιπο κόσμο και εξελίσσεται σε μουσική ιδιοφυία, χωρίς να έχει πατήσει ποτέ στεριά.

—
Βραβείο Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής | Χρυσές Σφαίρες | 2000
Βραβείο Καλύτερου Ευρωπαίου Διευθυντή Φωτογραφίας | Ευρωπαϊκά Βραβεία Κινηματογράφου | 1999

Ο Θρύλος του 1900

Υποψήφια για 14 Όσκαρ και νικήτρια σε έξι κατηγορίες, η ταινία του Ντάμιεν Σαζέλ επιστρέφει στον μύθο του κλασικού Χόλιγουντ για να τον επαναπροσδιορίσει με μια κινηματογραφική γλώσσα γεμάτη από χρώμα, μελωδία και συγκίνηση.

—
Σε ένα Λος Άντζελες, όπου το τραγούδι και ο χορός ξεπηδούν αυθόρμητα σε κάθε ευκαιρία, ένας μουσικός και μία ηθοποιός ερωτεύονται φαντασμαγορικά, όσο προσπαθούν να κατακτήσουν το όνειρο.

—
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας | Βραβεία Όσκαρ | 2017
Όσκαρ Καλύτερης Σκηνοθεσίας | Βραβεία Όσκαρ | 2017
Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου (Έμα Στόουν) | Βραβεία Όσκαρ | 2017
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου (Ράιαν Γκόσλινγκ) | Βραβεία Όσκαρ | 2017
Όσκαρ Καλύτερης Φωτογραφίας | Βραβεία Όσκαρ | 2017
Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής | Βραβεία Όσκαρ | 2017
Όσκαρ Καλύτερου Τραγουδιού | Βραβεία Όσκαρ | 2017
Όσκαρ Καλύτερης Σκηνογραφίας | Βραβεία Όσκαρ | 2017

La La Land

Σε μια από τις πιο συναισθηματικά φορτισμένες ταινίες της δεκαετίας, ο χρόνος πηγαίνει μπρος πίσω, αναμειγνύοντας πάθος, ατυχίες, κεραυνοβόλο έρωτα και θλίψη, υπό τους ήχους ξεσηκωτικών bluegrass ακουσμάτων.

—
Η Ελίζ και ο Ντιντιέ έχουν ζήσει μαζί 7 παθιασμένα χρόνια. Αναπολούν τον κεραυνοβόλο τους έρωτα, το φλερτ και το πάθος, το γάμο τους και τις ευτυχισμένες μέρες όταν πρωτοήρθε η Μέιμπελ στη ζωή τους. Ένας πλήρης κύκλος ευτυχίας που κλείνει όταν η Μέιμπελ βρίσκεται αντιμέτωπη με μια βαριά ασθένεια. Η θλίψη και το άγχος για τη μικρή τους κόρη, τους οδηγεί αναπόφευκτα σε διαφορετικές κατευθύνσεις.

—
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας | Βραβεία Όσκαρ | 2014
Βραβείο Κοινού - Πανόραμα | Φεστιβάλ Βερολίνου | 2013
Βραβείο Κοινού Lux | Ευρωπαϊκά Βραβεία Κοινού | 2013
Βραβείο Σεναρίου | Φεστιβάλ Τραϊμπέκα | 2013

Ραγισμένα Όνειρα

Η πιο όμορφη ταινία που γυρίστηκε ποτέ, ένα τεκνικόλορ θαύμα που κόβει την ανάσα με τη μαγευτική φωτογραφία του Τζακ Κάρντιφ και τη συγκλονιστική Μόιρα Σίρερ να χορεύει στην κόψη του ξυραφιού. Φόρος τιμής στον καλλιτέχνη που φτάνει στα άκρα για την τέχνη του, το αριστούργημα των Πάουελ και Πρέσμπεργκερ είναι το απόλυτο σινεφιλικό must-see. 

—
Η νεαρή μπαλαρίνα Βικτόρια Πέιτζ είναι έτοιμη να γίνει σούπερ σταρ, αλλά κερδίζει την περιφρόνηση του επικεφαλής του θιάσου της, Μπόρις Λερμόντοφ, όταν ερωτεύεται τον Τζούλιαν Κράστερ, συνθέτη των «Κόκκινων Παπουτσιών», του μπαλέτου που ανεβάζει ο Λερμόντοφ για να αναδείξει το ταλέντο της. Η Βικτόρια εγκαταλείπει τον θίασο και παντρεύεται τον Κράστερ, αλλά εξακολουθεί να βρίσκεται διχασμένη ανάμεσα στις απαιτήσεις του Λερμόντοφ και αυτές της καρδιάς της.

—
Όσκαρ Καλύτερης Σκηνογραφίας | Βραβεία Όσκαρ | 1949
Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής | Βραβεία Όσκαρ | 1949
Υποψηφιότητα Καλύτερης Ταινίας | Βραβεία Όσκαρ | 1949
Υποψηφιότητα Καλύτερου Σεναρίου | Βραβεία Όσκαρ | 1949
Βραβείο Καλύτερης Μουσικής | Χρυσές Σφαίρες | 1949
Επίσημη Συμμετοχή | Φεστιβάλ Βενετίας | 1948

Τα Κόκκινα Παπούτσια

Μια από τις πιο αγαπητές ταινίες του ευρωπαϊκού σινεμά των ‘10s, ένα οικογενειακό δράμα γεμάτο χιούμορ, αγάπη και ανθρωπιά, που μοιάζει με την πιο ζεστή αγκαλιά. Το αγγλόφωνο ριμέικ με τίτλο «CODA», κέρδισε 3 βραβεία Όσκαρ – ανάμεσά τους, το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας.

—
Όλα τα μέλη της οικογένειας Μπελιέ είναι κωφά, εκτός από την 16χρονη Πάολα, η οποία κάνει την απαραίτητη διαμεσολάβηση για λογαριασμό των γονέων της σε καθημερινή βάση, κυρίως όσον αφορά στην εκμετάλλευση της οικογενειακής φάρμας. Μια μέρα, παρακινημένη από τον καθηγητή μουσικής της, αποφασίζει να συμμετάσχει στις ακροάσεις μιας εκλεκτής χορωδίας. Μια επιλογή ζωής που σημαίνει για εκείνη τον αποχωρισμό από την οικογένειά της και το αναπόφευκτο πέρασμα προς την ενηλικίωση.

—
Υποψηφιότητα Καλύτερης Ευρωπαϊκής Κωμωδίας | Ευρωπαϊκά Βραβεία Κινηματογράφου | 2015
Βραβείο Πρωτοεμφανιζόμενου Ηθοποιού (Λουάν Εμερά) | Βραβεία Σεζάρ | 2015
Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού (Καρίν Βιάρ) | Βραβεία Lumiere | 2015
Βραβείο Πρωτοεμφανιζόμενου Ηθοποιού (Λουάν Εμερά) | Βραβεία Lumiere | 2015

Η Οικογένεια Μπελιέ

Η Μέριλ Στριπ κερδίζει την 20ή(!) της οσκαρική υποψηφιότητα για τον ρόλο της φάλτσο σοπράνο Φλόρενς Φόστερ Τζένκινς σε μια feelgood βιογραφική κομεντί από τον σκηνοθέτη των ταινιών “High Fidelity”, “The Queen” και “Επικίνδυνες Σχέσεις”. Μαζί της, ο Χιου Γκραντ.

—
Η κοσμική Νεοϋορκέζα Φλόρενς Φόστερ Τζένκινς πιστεύει πως είναι το αηδόνι της όπερας, ενώ στην πραγματικότητα είναι εντελώς φάλτσα. Ο σύζυγος και ατζέντης της, Σεντ Κλερ Μπέιφιλντ, ένας ξεπεσμένος Άγγλος αριστοκράτης και ηθοποιός, συντηρεί αυτή της την ψευδαίσθηση. Όταν η Φλόρενς αποφασίζει να δώσει κονσέρτο στο θρυλικό Κάρνεγκι Χολ το 1944, ο Σεντ Κλερ καταλαβαίνει ότι καλείται να αντιμετωπίσει τη μεγαλύτερη πρόκληση της ζωής του.

—
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου (Μέριλ Στριπ) | Βραβεία Όσκαρ | 2017 
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Ενδυματολογίας | Βραβεία Όσκαρ | 2017

Florence: Φάλτσο Σοπράνο

Πόσα ντοκιμαντέρ έχετε δει για το ελληνικό ραδιόφωνο; Με όχημα την ιστορία του Jazz fm - Athens, ο Μελέτης Μοίρας εξερευνά πως ένας ραδιοφωνικός σταθμός άλλαξε τον πολιτιστικό ιστό μιας πόλης στα 90's.

—
Ο Jazz fm ξεκίνησε τo 1991, όταν ακόμη στο ραδιόφωνο δεν υπήρχαν playlists και "αιθέριες" φωνές, αλλά συναισθήματα και παρέες με όνειρα. Άρχισε δειλά - δειλά να εκπέμπει κάθε βράδυ από τις 12 μέχρι τις 4 και μετά από ένα χρόνο ήταν στον αέρα όλο το 24ωρο. Επηρέασε τους μουσικούς, τους χώρους που τους φιλοξενούσαν, την ελληνική jazz παραγωγή, τον τύπο και τα ωδεία. Το Diamonds in the Night Sky μιλάει για το όραμα 5-6 ανθρώπων που έγινε μέρος της καθημερινότητας για χιλιάδες άλλους επί 5,5 χρόνια.

—
Επίσημη Συμμετοχή | Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης | 2019

Diamonds in the Night Sky 

Με αισθησιακή ατμόσφαιρα και τζαζ μελαγχολία, αυτό το μελαγχολικό πορτρέτο της αμερικανικής νυχτερινής διασκέδασης μετατρέπει τη μουσική σε γλώσσα επιθυμίας, απογοήτευσης και εύθραυστης ελπίδας. Η Μισέλ Φάιφερ δεν ήταν ποτέ πιο όμορφη, γήινη και σαγηνευτική, όσο σε αυτή την ταινία που της χάρισε δικαίως την υποψηφιότητα για Όσκαρ Α’ Γυναικείου Ρόλου.

—
Δύο αδέλφια περιοδεύουν παίζοντας πιάνο σε μικρούς χώρους. Όταν αποφασίζουν να προσλάβουν μια τραγουδίστρια για να ανανεώσουν το πρόγραμμα τους, η παρουσία της θα ανατρέψει τις ισορροπίες τόσο στη σκηνή όσο και στη σχέση τους.

—
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου (Μισέλ Φάιφερ) | Βραβεία Όσκαρ | 1990
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Φωτογραφίας | Βραβεία Όσκαρ | 1990
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερου Μοντάζ | Βραβεία Όσκαρ | 1990
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής | Βραβεία Όσκαρ | 1990
Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ηθοποιού (Μισέλ Φάιφερ) | Χρυσές Σφαίρες | 1990
Βραβείο Καλύτερου Ήχου | Βραβεία BAFTA | 1991

Σχέσεις Πάθους

Συνδέοντας προσωπικές στιγμές, πολιτικό ακτιβισμό και μουσικές παρεμβάσεις το ντοκιμαντέρ του Κέβιν ΜακΝτόναλντ αποκαλύπτει μακριά από τα στερεότυπα και την αγιογραφία το πώς ένα εμβληματικό ζευγάρι μπορεί να μετατρέψει τη δημόσια εικόνα του σε εργαλείο ακτιβισμού και πολιτικής παρέμβασης.

—
Mια κομβική περίοδος στη ζωή του Τζον Λένον και της Γιόκο Όνο από την εγκατάστασή τους στη Νέα Υόρκη έως τη διοργάνωση της θρυλικής αντιπολεμικής συναυλίας One to One μέσα από σπάνιο αρχειακό υλικό.

Τζον και Γιόκο: Πρόσωπο με Πρόσωπο

Το δεύτερο μέρος της Τριλογίας της Ιστορίας δεν είναι μόνο η πιο εμβληματική ταινία της φιλμογραφίας του Αγγελόπουλου, αλλά ένα από τα κορυφαία επιτεύγματα στην ιστορία του παγκόσμιου σινεμά. Μια ριζοσπαστική σύνθεση ιστορίας και μύθου και πάνω απ’ όλα μια συγκλονιστική κινηματογραφική εμπειρία.

—
Ένας πλανόδιος θίασος περιοδεύει στην ελληνική επαρχία από το 1939 έως τις αρχές της δεκαετίας του ’50 ανεβάζοντας τη Γκόλφω. Καθώς τα χρόνια περνούν, τα μέλη του βιώνουν διώξεις, προδοσίες, εκτελέσεις και εξορίες. Οι προσωπικές τους ιστορίες μπλέκονται με τα μεγάλα ιστορικά γεγονότα της χώρας, σε έναν κύκλο βίας και απώλειας που μοιάζει ατελείωτος.

—
Βραβείο FIPRESCI - Δεκαπενθήμερο Σκηνοθετών | Φεστιβάλ Καννών | 1975
Βραβείο Interfilm - Τμήμα Φόρουμ | Φεστιβάλ Βερολίνου | 1975
Ειδικό Βραβείο | Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ταορμίνα | 1975
Βραβείο Sutherland | Βρετανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου | 1975
Bραβείο L'Age d'Or Καλύτερης Ταινίας | Βασιλική Ταινιοθήκη του Βελγίου | 1975
Βραβείο Καλύτερης Ταινίας | Φεστιβάλ Φιγκουέιρα ντα Φος | 1976
Καλύτερη Ταινία της Δεκαετίας | Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου Ιταλίας | 1971-1980
Βραβείο Καλύτερης Ξένης Ταινίας | Kinema Junpo | 1979
40η Καλύτερη Ταινία στην Ιστορία του Παγκόσμιου Κινηματογράφου | Διεθνής Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου | 1979
7 Βραβεία | Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης | 1975

Ο Θίασος

Ο φόρος τιμής του Ζακ Ντεμί στο κλασικό αμερικανικό μιούζικαλ, τρία χρόνια μετά το θρίαμβο του «Οι Ομπρέλες του Χερβούργου», είναι μια οπτικοακουστική πανδαισία, γεμάτη από χρώμα, ομορφιά και τη μαγευτική παρουσία των αδερφών Κατρίν Ντενέβ και Φρανσουάζ Ντορλεάκ.

—
Δύο δίδυμες αδερφές που διδάσκουν χορό και μουσική στην παραλιακή πόλη του Ροσφόρ ονειρεύονται το ρομάντσο και τον έρωτα στο Παρίσι χωρίς να γνωρίζουν ότι το επερχόμενο καλοκαιρινό φεστιβάλ στην γενέτειρα τους θα φέρει όλα όσα ονειρεύονταν.

—
Υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Μουσικής | Βραβεία Όσκαρ | 1969

Οι Δεσποινίδες του Ροσφόρ

Όσοι αγαπούν τη μουσική περισσότερο από τα κουτσομπολιά θα εκτιμήσουν την απλή και ξεκάθαρη ματιά του Τζιμ Τζάρμους στα χρόνια της rock ‘n’ roll μυθολογίας, με όχημα τον Ίγκι Ποπ και τους Stooges του που με ειλικρίνεια περιγράφουν τα ενδότερα της βιομηχανίας, αποδομώντας μια ολόκληρη εποχή.

—
Η ιστορία των The Stooges, ενός εκ των μεγαλύτερων rock ‘n’ roll συγκροτημάτων όλων των εποχών, μέσα από ένα πολιτιστικό, πολιτικό, ιστορικό και μουσικό πρίσμα. Οι περιπέτειές τους, οι σχέσεις μεταξύ των μελών, τα «κατορθώματά» τους, οι λόγοι πίσω από τις επιτυχίες όπως και τις μουσικές εμπνεύσεις τους, καθώς, τέλος, η κληρονομιά που άφησαν στη μουσική εν γένει.

—
Επίσημη Συμμετοχή | Φεστιβάλ Καννών | 2016
Επίσημη Συμμετοχή | Φεστιβάλ Σαν Σεμπαστιάν | 2016

Gimme Danger: Η Ιστορία των Stooges

O σπουδαίος Κουβανός χορευτής Κάρλος Ακόστα υποδύεται τον εαυτό του σε μια μοναδική βιογραφική ταινία από τη σκηνοθέτη της “Ελιάς”, για το ταλέντο και το πείσμα που ταξιδεύουν ένα νεαρό παιδί από την Αβάνα στο Βασιλικό Μπαλέτο του Λονδίνου. Σενάριο Πολ Λάβερτι, μόνιμου σεναριογράφου του Κεν Λόουτς.

—
Εμπνευσμένη από τη ζωή του σπουδαίου Κουβανού χορευτή Κάρλος Ακόστα και βασισμένη στην αυτοβιογραφία του, η ταινία της Ιθίαρ Μπολάιν (“Η Ελιά”, “Ακόμα κι η βροχή”) είναι το χρονικό μιας συγκλονιστικής ζωής. Από τους δρόμους της Αβάνας, στο Βασιλικό Μπαλέτο του Λονδίνου, ο κορυφαίος χορευτής της γενιάς του, έπρεπε να ξεπεράσει τεράστιες δυσκολίες και να σπάσει φοβερά ταμπού, για να γίνει ο θρύλος που είναι σήμερα.

—
Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου | Φεστιβάλ Σαν Σεμπαστιάν | 2018